La estrella de Bloodhounds 2 recibió golpes reales — sin dobles, sin compasión

Hwang Chan-sung revela cinco meses de entrenamiento en acción y por qué cada pelea del número 1 global de Netflix fue filmada a velocidad real

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La estrella de Bloodhounds 2 recibió golpes reales — sin dobles, sin compasión

Bloodhounds 2 de Netflix superó los 5 millones de reproducciones en sus primeros tres días desde su estreno el 3 de abril, entrando al TOP 10 en 67 países y regiones. Hwang Chan-sung, miembro de 2PM convertido en actor, ha ido revelando los secretos de la producción, y sus relatos hacen que una actuación que ya era sobresaliente se sienta aún más grande.

Chan-sung interpreta a Yoon Tae-geom, el despiadado hombre de confianza del villano principal Baek-jeong (Rain). Tae-geom es un exsargento de fuerzas especiales, frío, eficiente y letal. También es un padre que lucha por proteger a su hija, una capa que le da al personaje una complejidad silenciosa y devastadora.

Cinco meses de entrenamiento, cero dobles de acción

Dar vida al personaje exigió una preparación física que Chan-sung no había intentado antes. Dijo que la acción era un territorio completamente nuevo para él y que el nivel establecido por los demás actores era extremadamente alto. Eso lo hacía sentir más ansioso, no menos.

Su solución fue metódica. Durante aproximadamente cinco meses antes del rodaje, Chan-sung entrenó a diario en una escuela de acción: dos o tres horas en días normales, hasta cuatro horas cuando los horarios lo permitían. Continuó hasta el día en que comenzaron las grabaciones.

Sobre los dobles de acción, simplemente no los usó. Confirmó que todas las secuencias de acción de la serie fueron realizadas por los propios actores, y que no redujeron la velocidad para la cámara. Filmaron a velocidad real.

El precio de la autenticidad: golpes reales, moretones reales

Filmar a velocidad real sin dobles significa que el contacto es real. Chan-sung explicó que el cuerpo recibe golpes auténticos, que durante el rodaje no se sienten porque la adrenalina se apodera de uno, pero que después los moretones aparecen. Lo describió con el tono pragmático de quien aceptó las condiciones sin reservas.

La secuencia que le dejó la impresión más profunda fue un enfrentamiento con Rain. Ambos se exigieron mutuamente en tomas repetidas, ninguno satisfecho hasta que la escena se sintió exactamente como debía. Chan-sung recordó que se decían mutuamente «una vez más» hasta que por fin llegó el OK. Fue agotador, pero eso era exactamente lo que la escena necesitaba.

La presencia de Rain a lo largo de la producción parece haber sido una fuerza impulsora decisiva. Como el villano principal de la serie, estableció un estándar al que todo el elenco se elevó para igualar.

Un personaje construido desde el agotamiento, no desde la maldad

Chan-sung fue deliberado en no interpretar a Tae-geom como un antagonista simple. El personaje ha perdido a su esposa, acumulado deudas, y llegó a un punto en el que una persona fundamentalmente buena ha sido desgastada hasta volverse irreconocible. Dijo que no quería acercarse a él como un simple villano, sino encontrar la versión de esa persona que ha sido destruida: cansada, derrotada, solo tratando de sobrevivir. Una buena persona que terminó ahí porque las circunstancias nunca le dieron una salida.

La relación entre padre e hija fue su ancla emocional durante todo el rodaje. Cuando Tae-geom descubre que su hija está en peligro, Chan-sung se centró no en la acción física sino en la profundidad del sentimiento que la subyace. Dijo que intentó encontrar cómo se sentiría genuinamente ese dolor y ese pánico específicos, no solo mostrar la emoción, sino realmente encontrarla.

El resultado ha sido descrito por críticos y espectadores como un redescubrimiento de Hwang Chan-sung. El camino de ídolo a actor ha sido recorrido por muchos en el K-pop, pero la recepción aquí es notablemente diferente: no es una actuación debut prometedora, sino una completamente habitada. Dijo que quería mostrar algo que la gente no había visto en él antes, que sentía que se necesitaba un cambio y que cuando le ofrecieron el papel, supo que podría ser el punto de inflexión.

2PM, metas y lo que viene después

Alejándose de la intensidad del show, Chan-sung ofreció una ventana a la dinámica de 2PM. Cuando le preguntaron si los miembros alguna vez tienen conflictos serios, su respuesta fue genuinamente divertida y claramente afectuosa: peleas físicas, ninguna; pero cuando alguien dice «vamos a hablar en la habitación», uno se descubre repasando los últimos seis meses de su vida. Añadió que esas conversaciones siempre terminan igual: tres horas poniéndose al día, no peleando.

Sus metas para 2026 las declaró con su característica modestia: cada año dice algo parecido, que solo quiere mejorar en algo pequeño, una o dos cosas es suficiente, y si la gente puede ver ese crecimiento, sería aún mejor.

Por ahora, ese crecimiento es imposible de ignorar. Bloodhounds 2 es tendencia mundial, Yoon Tae-geom es el personaje del que todos hablan, y los cinco meses de entrenamiento y los moretones ya están escritos en cada fotograma. Chan-sung quería darle al público algo que no olvidaría fácilmente. Con 5 millones de reproducciones en tres días y un TOP 10 en 67 países, puede decirse con seguridad que lo logró.

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Park Chulwon
Park Chulwon

Entertainment Journalist · KEnterHub

Entertainment journalist focused on Korean music, film, and the global K-Wave. Reports on industry trends, celebrity profiles, and the intersection of Korean pop culture and international audiences.

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