TWICE THIS IS FOR en Norteamérica: La gira con escenario de 360 grados en marcha

TWICE inauguró la etapa norteamericana de su gira mundial "THIS IS FOR" el 9 de enero de 2026 en Vancouver. Diecisiete fechas en arena se sucederían hasta febrero, con el grupo a mitad de gira al cierre del mes. La característica estructural definitoria de esta etapa —un escenario de 360 grados en formato "in-the-round"— convirtió el tramo norteamericano en un caso de prueba para determinar si el grupo femenino líder del K-pop podía operar a la escala de infraestructura que BTS y BLACKPINK habían establecido como techo del formato en vivo. Para el 30 de enero, con múltiples fechas agotadas, la evidencia inicial apuntaba a que sí. La etapa norteamericana de "THIS IS FOR" ingresó al mercado no como un debut sino como una maduración: la novena gira de TWICE por Norteamérica, pero la primera bajo una producción completa "in-the-round".
La gira mundial "THIS IS FOR" es la cuarta gira mundial y sexta gira de conciertos de TWICE, realizada en apoyo a su cuarto álbum de estudio homónimo. El álbum, lanzado en 2025, ancló la gira en material actual, mientras que la estructura del setlist —más de treinta canciones distribuidas en cuatro actos— abarcó la profundidad completa del catálogo de un grupo que ha lanzado música desde 2015. La secuencia de cierre del Acto IV, que recorrió "FANCY", "What Is Love?", "YES or YES" y "Dance the Night Away", demostró que el archivo comercial de TWICE ahora funciona como un activo de finale de grandes éxitos comparable al de artistas pop de legado con más de una década en el mercado.
La configuración "in-the-round": por qué importa
El giro del K-pop hacia el diseño de escenario "in-the-round" para giras de escala arena es un desarrollo relativamente reciente, acelerado por el anuncio de la gira ARIRANG de BTS con el mismo formato. La decisión de TWICE de construir las fechas norteamericanas de "THIS IS FOR" en torno a una configuración de 360 grados tiene dimensiones prácticas y simbólicas. La práctica: el formato "in-the-round" permite posicionar más asientos dentro del radio de actuación, aumentando la capacidad por recinto en comparación con formatos de escenario frontal sin requerir recintos más grandes. La simbólica: posiciona al grupo como operando a una escala de producción que requiere un enfoque arquitectónico diferente para la experiencia del concierto — una señal de escala para la industria en vivo y para ONCE, el fandom del grupo.
La reseña de Broadway World sobre la inauguración en Vancouver señaló que "las líneas de visión se mantuvieron sólidas en todas las secciones, apoyadas por una pantalla superior masiva que mantuvo la cohesión visual sin sobrecargar la actuación". El balance de audio recibió mención particular — "claridad, permitiendo que voces e instrumentación coexistieran sin compresión" — lo cual es un logro técnico más específico de lo que las reseñas de conciertos típicamente aíslan. Las configuraciones "in-the-round" son notoriamente difíciles de diseñar para una distribución sonora uniforme; que los shows de Vancouver lo ejecutaran bien fue un indicador temprano de que la producción había sido técnicamente refinada antes de la apertura del tramo norteamericano.
El catálogo de TWICE como activo en vivo
Una de las características definitorias del modelo comercial de la gira "THIS IS FOR" es el grado en que el catálogo anterior de TWICE funciona como un detonador garantizado de audiencia en un contexto en vivo. Para enero de 2026, el grupo había acumulado más de una década de lanzamientos, a través de múltiples eras exitosas — los primeros singles de la era JYP, el desarrollo del mercado japonés, el giro artístico de la era "Fancy You", el regreso post-pandemia con "Formula of Love". Cada una de estas eras retiene un segmento activo de fans que responde a la actuación en vivo correspondiente.
La estructura de cuatro actos del setlist fue diseñada para recorrer este catálogo sistemáticamente mientras mantenía suficiente material nuevo del álbum THIS IS FOR para justificar la gira como algo más que un circuito de nostalgia. El resultado — descrito por los críticos como más de treinta canciones — es una arquitectura de show que exige demandas físicas y vocales significativas a los nueve miembros a lo largo de un tiempo de ejecución extenso. La recepción de la inauguración en Vancouver sugiere que TWICE cumplió con esas demandas sin compresión ni fatiga visible. Un momento destacado: "Likey" interpretada en Vancouver — la misma ciudad donde se filmó el video musical — se convirtió en una conexión orgánica entre ubicación y catálogo que generó contenido viral adicional de la audiencia más allá del clip de concierto estándar.
Lo que la etapa norteamericana señala para el mercado de giras K-pop en 2026
La etapa norteamericana de TWICE ingresando en enero de 2026 con diecisiete fechas en arena las posiciona junto al reducido número de actos de K-pop capaces de sostener giras de arena en EE.UU. durante múltiples semanas a esa frecuencia. El contexto que las rodea en el mercado en vivo de 2026 — la gira de estadios ARIRANG de BTS agotada en veinte minutos, la gira DEADLINE de BLACKPINK recién concluida — significa que TWICE compite por la atención de los fans, la cobertura mediática y los recursos de la industria en vivo en un mercado donde el techo comercial del K-pop ha sido consistentemente reajustado al alza. El diseño "in-the-round" de la gira "THIS IS FOR", la escala de la etapa norteamericana y el finale en The O2 de Londres en junio de 2026 constituyen en conjunto una declaración sobre dónde se posiciona TWICE en ese mercado: no en la cima que establece el regreso de BTS, pero ocupando firmemente el nivel inmediatamente inferior con valores de producción e infraestructura de audiencia a la altura. La asistencia de ONCE a lo largo de la etapa norteamericana — arena agotada tras arena agotada — confirmó que la infraestructura no se había deteriorado en los dos años transcurridos desde el ciclo de gira mundial anterior.
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Entertainment Journalist · KEnterHub
Entertainment journalist focused on Korean music, film, and the global K-Wave. Reports on industry trends, celebrity profiles, and the intersection of Korean pop culture and international audiences.
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