Lee Seo-jin dan Go Ah-sung Melangkah ke Panggung Teater untuk Pertama Kalinya

Penonton Korea telah menyaksikan Lee Seo-jin dan Go Ah-sung memberikan beberapa penampilan paling berkesan dalam sejarah layar negara ini. Namun, di balik semua drama, film, dan penampilan variety show yang telah membentuk karier mereka, tidak satu pun dari keduanya pernah berdiri di atas panggung teater. Sampai sekarang.

Pada 16 April, LG Arts Center merilis foto latihan pertama dari produksi mendatang "Uncle Vanya" (바냐 삼촌) karya Anton Chekhov, yang dibintangi Lee Seo-jin dan Go Ah-sung dalam debut akting panggung mereka. Gambar-gambar tersebut menunjukkan dua veteran layar yang sepenuhnya tenggelam dalam peran mereka, mengerjakan produksi yang menjanjikan menjadi salah satu acara teater paling dinantikan di Seoul tahun ini.

Bagi penggemar salah satu aktor, pengumuman ini memiliki bobot yang nyata. Debut teater dari bintang layar yang sudah mapan merupakan peristiwa yang relatif langka di Korea, dan ketika hal itu terjadi, perpaduan sutradara terkenal dengan karya Chekhov yang paling abadi membuat kesempatan ini terasa semakin istimewa.

Chekhov di Abad ke-21

"Uncle Vanya" pertama kali dipentaskan di Rusia pada tahun 1899 dan sejak saat itu menjadi salah satu drama yang paling sering dipentaskan dalam sejarah teater dunia. Kejeniusan Chekhov terletak pada apa yang tidak ia katakan — drama ini dibangun di atas kekecewaan yang terakumulasi, koneksi yang terlewatkan, dan erosi lambat dari mimpi-mimpi yang secara diam-diam telah menjadi mustahil. Ini bukan drama yang penuh ledakan atau pengungkapan mendadak, melainkan tentang orang-orang yang menyadari, dengan kecepatan yang berbeda, bahwa kehidupan yang mereka bayangkan tidak akan datang.

Untuk sebuah produksi yang berharap menerjemahkan bobot tersebut bagi penonton Korea modern, pilihan kreatif sangat penting. LG Arts Center telah mempercayakan adaptasi dan sutradara kepada Son Sang-gyu, sutradara yang karyanya pada "The Lives of Others" (타인의 삶) pada tahun 2024 mendapat pujian kritis yang luas dan menjadikannya salah satu suara paling menarik dalam teater Korea. "Uncle Vanya" menandai karya sutradaraan teater besar pertamanya — langkah signifikan dari produksi yang membangun reputasinya.

Ini juga merupakan produksi ketiga yang berkaitan dengan Chekhov yang dipasang LG Arts Center dalam beberapa tahun terakhir, mengikuti "The Cherry Orchard" (벚꽃동산) pada 2024 dan "Hedda Gabler" (헤다 가블러) pada 2025. Pusat ini telah mengembangkan identitas artistik yang jelas seputar drama Eropa klasik yang diinterpretasikan ulang untuk sensibilitas Korea kontemporer — dan "Uncle Vanya" melanjutkan lintasan itu dengan cast paling menonjol yang pernah dimiliki seri ini.

Dua Ikon Layar Naik ke Atas Panggung

Lee Seo-jin mengambil peran Vanya — tokoh sentral drama dan potret paling kompleks secara emosional. Vanya telah menghabiskan beberapa dekade mengelola tanah milik ipar yang sudah meninggal, mengorbankan ambisi dan keinginannya sendiri demi melayani seorang pria yang diam-diam ia benci. Ia sinis, menyadari kegagalannya sendiri, namun masih mampu merasakan perasaan yang tulus — kombinasi yang membuat karakter ini sangat simpatik sekaligus kadang-kadang menyebalkan.

Dalam foto latihan, Lee Seo-jin menghadirkan intensitas terkontrol pada peran yang digambarkan tim produksi sebagai "sengaja ditahan". Tujuannya adalah membiarkan frustrasi karakter terakumulasi di bawah permukaan daripada langsung meledak — yang mencerminkan bagaimana Chekhov sendiri memahami peran ini. Jenis penampilan interior seperti ini menuntut cara yang berbeda dari akting film, di mana kamera close-up dapat menangkap perubahan ekspresi terkecil sekalipun. Di atas panggung, segalanya harus tersampaikan lebih jauh.

Go Ah-sung memerankan Sonya, keponakan Vanya dan salah satu pusat moral yang tenang dari drama ini. Sonya adalah seorang wanita muda yang telah menyaksikan harapan-harapannya — romantis, keluarga, pribadi — perlahan memudar, namun tetap mempertahankan harapan yang kuat dan tanpa sentimentalitas untuk masa depan. Ini adalah salah satu peran yang paling indah ditulis dalam teater justru karena meminta aktris untuk menahan kehangatan sejati dan kesedihan sejati secara bersamaan, tanpa membiarkan salah satunya membatalkan yang lain.

Materi pratinjau menunjukkan Go Ah-sung telah menemukan versi Sonya yang "teguh namun sangat berlapis" — bukan romantikus tragis yang terkadang menjadi peran ini dalam produksi yang lebih lemah, tetapi seorang wanita dengan kekuatan interior sejati yang sederhana menolak untuk berhenti peduli. Latar belakang filmnya, yang mencakup produksi yang diakui secara internasional seperti Snowpiercer dan The Host karya Bong Joon-ho, telah memberinya penguasaan register emosional halus yang seharusnya terjemahkan secara kuat ke panggung.

Sebuah Cast yang Dibangun untuk Kesempatan Ini

Meskipun daya bintang Lee Seo-jin dan Go Ah-sung akan menarik perhatian yang cukup besar, ansambel produksi ini bisa dibilang merupakan fitur paling menariknya. LG Arts Center telah mengumpulkan sekelompok veteran teater yang pengalaman gabungan mereka dengan drama klasik memberi produksi ini fondasi yang jarang bisa ditandingi pertunjukan sejenisnya.

Kim Soo-hyun — aktor teater, berbeda dari bintang film dengan nama yang sama — sebelumnya telah membintangi "Richard II" maupun "Hamlet" di tempat-tempat utama Korea, mendapatkan reputasi untuk karya dengan kedalaman dan presisi teknis yang langka. Jo Young-gyu adalah penerima Penghargaan Akting di Penghargaan Teater Dong-A ke-61. Yang Jong-wook, anggota inti dari kolektif teater yang dihormati 양손프로젝트, membawa bertahun-tahun pengalaman ensemble ke dalam produksi ini. Mereka bergabung dengan Yi Hwa-jeong, Min Yun-jae, dan Byeon Yun-jeong — sebuah cast lengkap delapan aktor, semuanya tampil tanpa double pengganti.

Tim kreatif memperluas tingkat keahlian ini ke seluruh aspek produksi. Desain set ditangani oleh Kim Jong-seok, pencahayaan oleh Kim Hyeong-yeon, dan suara oleh seniman yang dikenal sebagai Kayip — semua kolaborator yang pernah bekerja sebelumnya dengan Son Sang-gyu dan yang telah membantu mendefinisikan kualitas visual dan atmosferik yang khas dari produksi-produksinya. Desain kostum oleh Kim Hwan.

Apa Artinya Debut Ini

Debut teater oleh aktor layar yang sudah mapan di Korea sering kali menghasilkan jenis perhatian yang spesifik — sebagian rasa ingin tahu, sebagian kegembiraan tulus tentang apakah penampilan layar dapat diterjemahkan ke tuntutan teater langsung. Kedua bentuk ini secara teknis berbeda dengan cara yang melampaui ketidakhadiran yang jelas dari pengeditan kamera. Akting panggung membutuhkan hubungan yang berbeda dengan waktu, dengan penonton, dengan tubuh sebagai instrumen ekspresif daripada sekadar kendaraan untuk ekspresi yang ditangkap.

Bagi Lee Seo-jin maupun Go Ah-sung, pilihan "Uncle Vanya" sebagai kendaraan debut itu sendiri cukup mengungkapkan. Ini bukan hiburan yang mudah diakses atau musikal yang dirancang untuk memudahkan aktor layar masuk ke medium ini. Ini adalah salah satu drama yang paling menantang secara psikologis dalam repertoar klasik, dipentaskan di tempat besar oleh sutradara dengan identitas estetis yang jelas. Pesan dari kedua pemain tampaknya adalah bahwa jika mereka akan naik ke atas panggung, mereka ingin melakukannya dengan benar.

Keputusan LG Arts Center untuk menempatkan dua nama layar yang mapan dalam produksi Chekhov utama mereka mencerminkan tren yang berkembang dari institusi teater Korea yang menjangkau melewati batas layar-panggung untuk mendatangkan bakat yang profil publiknya dapat memperluas penonton untuk drama serius. Strategi ini telah berhasil di institusi lain — dan respons awal terhadap pengumuman casting produksi ini menunjukkan kemungkinan besar akan berhasil di sini juga.

Tanggal dan Apa yang Diharapkan

"Uncle Vanya" berlangsung dari 7 hingga 31 Mei 2026 di LG SIGNATURE Hall, LG Arts Center Seoul — ruang pertunjukan terbesar dan paling canggih secara teknis dari pusat tersebut. Produksi ini diperkirakan berlangsung sekitar dua jam tiga puluh menit, meskipun durasi pasti akan dikonfirmasi menjelang pembukaan.

Berdasarkan rekaman latihan yang dirilis pada 16 April, produksi ini memiliki estetika visual kontemporer yang sederhana yang melepaskan kostum periode demi sesuatu yang membuat observasi Chekhov terasa langsung dan tanpa perantara. Blokir yang ada menunjukkan produksi yang mempercayai para pemainnya dan teksnya daripada mengandalkan penataan panggung yang rumit untuk menghasilkan dampak.

Bagi siapa pun yang telah mengikuti karier Lee Seo-jin dari karya dramatis awalnya hingga penampilan variety show terbarunya, atau yang telah menyaksikan Go Ah-sung membawa otoritas tenang ke beberapa peran paling menuntut dalam sinema Korea, prospek melihat mereka dalam penampilan langsung — dalam Chekhov, disutradarai oleh Son Sang-gyu — sulit untuk dideskripsikan sebagai hal lain selain menggembirakan secara tulus.

Panggung telah menunggu mereka. Tampaknya mereka akhirnya siap.