CRAVITYの「Bti Park」がファンとの約束になった理由

CRAVITYが、Kコンテンツのビジネスフォーラムを通じて、現代のK-POPグループが活動終了後もファンとの距離をどう保っているのかを具体的に示しました。7月9日にソウルで開かれた「2026 K Forum」で、メンバーのヒョンジュン、ウォンジン、ジョンモは、ファンの間で「Bti Park」とも呼ばれる長寿自主制作シリーズ「CRAVITY PARK」が、単なるおまけ映像を超え、LUVITYとの毎週の約束になっている理由を語りました。
トークは、K-POPがファンの心をつかむ方法をテーマにしたStage 2のパネルで行われ、司会はパク・ソヒョン、登壇者にはStarship Entertainmentのキム・ヒョジョンディレクターも加わりました。場はフォーマルでしたが、メンバーの答えは驚くほど率直でした。CRAVITYは自社コンテンツをマーケティングの追加施策としてではなく、メンバーの成長、ステージ外の関係性、ファンミーティングにまで持ち込まれる内輪のユーモアを記録するものとして位置づけました。
ファンのリズムに合わせて作られたシリーズ
自主制作コンテンツは、アルバム活動の合間を埋めるK-POPの重要なファンプラットフォームになっています。海外ファンを抱えるグループにとって、YouTubeシリーズやビハインド映像、バラエティ形式のエピソードは、音楽番組だけでは見せきれない個性を届けます。何度も見返せて、共有もしやすい。その仕組みを、CRAVITYのパネルは制作の内側から語ったことで、よりはっきり見せました。
ヒョンジュンは「CRAVITY PARK」を、ファンとの継続的な約束のようなものだと説明しました。活動が終わるとファンは新しいステージの不在を感じますが、このシリーズがあれば、アルバムの余韻だけでなく次に待てる新しい楽しみが生まれます。だからこそ番組は、未公開映像の保管庫ではなく、安定したコミュニケーションの場になったといえます。
ウォンジンは、メンバーが撮影スケジュールを負担として受け止めていないとも話しました。休みの期間には、むしろLUVITYに早くエピソードを見せたくて、メンバー自身が撮影を待ち遠しく感じるという趣旨です。ジョンモはさらに、60歳の誕生日を「Bti Park」で祝うことが目標だと冗談交じりに語り、シリーズがグループと一緒に年を重ねていく存在だと想像させて笑いを誘いました。
その言葉に重みがあるのは、「CRAVITY PARK」がすでに100回を超えているからです。アイドルの自主コンテンツとしては、決して当たり前の数字ではありません。ウォンジンは、番組がデビュー期から続いてきたことで、メンバーがどう変わってきたのかをファンに見せるタイムラインになっていると語りました。新しく入ってくる海外ファンにとっても、その歴史はファンダムへの入口になります。ゲームやミッションだけでなく、メンバー同士の関係や笑いの間合いがどう育ってきたのかを追えるからです。
企画の裏にあるヒョンジュンの役割
パネルで最も印象的だった舞台裏の話の一つは、ヒョンジュンに関するものでした。最も独特なアイデアを出すメンバーは誰かと聞かれると、ヒョンジュンは控えめに、自分はコンセプトを考えるのが得意だと答えました。スタッフから企画の才能があると言われたこともあるそうです。ヒョンジュンによれば、前シーズンの「Bti Park」には自身のアイデアがいくつか反映され、すでに撮影を終えた次のシーズンにはさらに多く採用されています。
ウォンジンもその話を補足しました。制作スタッフから離れたところで、メンバーだけで「Bti Park」をもっと面白くできないかと考えたことがあったといいます。その思いが実際のアイデア募集につながり、2026年シーズン以降はメンバーの提案がより大きな意味を持つようになりました。ウォンジンは、最も多く採用されるのはヒョンジュンの案だと明かし、ジョンモは自分の案はなかなか通らないものの、ヒョンジュンの企画力は尊敬していると冗談めかして話しました。
このやり取りは、ファン向けコンテンツが一般的なバラエティ番組と違って感じられる理由をよく示しています。メンバーが企画段階から関わると、実際の癖やユーモア、ライバル意識が内容に反映されやすくなります。キム・ヒョジョン氏が番組の魅力の核として挙げたのも、まさにその点でした。人工的な型ではなく、メンバーのありのままを捉えようとする姿勢です。
キム氏は、制作チームが季節のテーマや現在のトレンドを含め、LUVITYが何を楽しむかを常に考えていると説明しました。その一方で、メンバーの姿勢も同じくらい重要だと強調しました。彼女の見方では、メンバーのアイデアとスタッフの企画がかみ合ったときに、最も強いエピソードが生まれます。そのバランスがあるからこそ、メンバーを固定されたキャラクターに押し込めず、新しい回を作り続けられるのです。
本物の瞬間が遠くまで届く理由
アイドル文化への深い知識でファンにも知られるパク・ソヒョンも、今回の物語の一部になりました。パネル中、彼女はCRAVITYの過去とこれからのコンテンツについて細かな質問を投げかけ、会話を引き出しました。ウォンジンが、以前に学校を舞台にしたホラー特集を撮影し、現在はメンバーの意見をより多く取り入れた大規模版を準備していると話すと、パク・ソヒョンはすぐに過去のエピソードと結びつけました。そして、成長したメンバーなら同じタイプの企画でも新しく見せられるはずだと指摘しました。
その場面は、ファンダムの記憶について大きな点を示していました。ホラー特集は単発のエピソードではありません。年をまたいでファンが比較できる参照点になります。メンバーが成熟した後に同じコンセプトへ戻ることで、視聴者は変化を測れます。ケミストリーを軸に自主コンテンツを作ってきたCRAVITYにとって、古い形式に戻ることは、新しい形式を発明するのと同じくらい意味を持ちます。
キム氏は、小さな舞台裏の瞬間こそ、ファンだけが深く理解できる物語の材料になるとも語りました。コメントや反応、何気ないエピソードは共通言語になり、後にファンミーティングやオンラインの会話で再び浮上します。その意味で「CRAVITY PARK」は、エンターテインメントであると同時に記憶のシステムでもあります。各エピソードが、アーティストとファンダムの間に新しい参照点を加えていくからです。
メンバーがユーモアについて語った場面にも、同じ力学が表れていました。ジョンモは、ウォンジンは撮影前には気楽に見えても、カメラが回ると一気に真剣になると話しました。ヒョンジュンは、現場の空気が落ちたと感じると、ウォンジンが雰囲気を上げようと努力すると説明しました。ウォンジンは自分の野望は画面に映る分量だと笑い、ジョンモは編集に残るかどうかに関係なく現場の全員を笑わせたいと語りました。軽いやり取りでしたが、グループが内輪のリズムを見応えのあるコンテンツに変える仕組みをよく表していました。
長期的な価値を持つファン戦略
日刊スポーツとThe Economist KoreaがConrad Seoulで共催した「2026 K Forum」は、「Play K」をテーマに、KコンテンツとKブランドの未来を扱う場でした。CRAVITYの登壇がこのテーマに合っていたのは、ファンエンゲージメントがもはやカムバック期間だけに限られないことを示していたからです。繰り返し届くコンテンツがあれば、グループの世界はいつでもファンが入ってこられる状態で動き続けます。
英語圏のファンにとっても、このパネルは自主制作コンテンツがグローバルなK-POP体験の中心になった理由を説明しています。ミュージックビデオはグループとの出会いを作りますが、毎週のシリーズは追いかけたい個性を見せることで、ライトな視聴者をファンへ変えていきます。CRAVITYの発言から見えるのは、このモデルの最良の形が信頼に支えられているということです。ファンはメンバーが来てくれると信じ、メンバーは普通で、面白く、時には不器用な自分たちの姿をファンが受け止めてくれると信じています。
次の「Bti Park」シーズンには、メンバーがより深く関わっていると分かった分、期待が高まっています。ヒョンジュンのアイデア、ウォンジンのより良い場面へのこだわり、ジョンモの長い目で見たユーモア、そしてスタッフの本物らしさへの意識は、ファンを引き止めてきた気楽な空気を失わずに成長しようとするシリーズの方向性を示しています。CRAVITYがLUVITYと共有するアーカイブを積み上げ続けることを目指すなら、K Forumのパネルが明らかにしたのは一つです。彼らにとってそのアーカイブは副業ではなく、グループのアイデンティティの一部なのです。
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Entertainment Journalist · KEnterHub
Entertainment journalist focused on Korean music, film, and the global K-Wave. Reports on industry trends, celebrity profiles, and the intersection of Korean pop culture and international audiences.
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