'Fins' Ialah Filem Distopia Korea Yang Tidak Dapat Diabaikan Oleh Locarno

Apabila sekatan pandemik membentuk semula kehidupan seharian pada tahun 2020, kebanyakan orang mencari jalan untuk menanganinya. Bagi pembuat filem Korea berusia 30 tahun, Park Se-young, pengalaman tersebut menjadi sesuatu yang sangat berbeza: rangka kerja emosi bagi sebuah filem sains fiksyen distopia yang akhirnya akan menemui kejayaan di salah sebuah festival filem paling berprestij di Eropah.

Filem tersebut, "Fins" (지느러미), akan mula ditayangkan di pawagam Korea pada 22 Julai. Ia merupakan filem cereka kedua Park — sebuah karya distopia yang padat dan atmosferik berlatarkan Korea bersatu di masa hadapan, di mana golongan kelas bawahan yang bermutasi secara genetik yang dipanggil "Omegas" dieksploitasi, diawasi, dan dilayan sebagai sesuatu yang kurang daripada manusia. Jika premisnya kedengaran gelap, pelaksanaannya adalah lebih pelik dan lebih puitis daripada apa yang digambarkan, ditapis melalui gaya visual yang menurut Park dibentuk sama banyak melalui kebetulan mahupun niat.

Filem ini telah pun meninggalkan impak di peringkat antarabangsa. Tahun lalu, "Fins" telah terpilih untuk pertandingan Pengarah Baharu di Festival Filem Antarabangsa Locarno ke-78 di Switzerland — satu pengiktirafan yang bermakna bagi mana-mana pengarah, tetapi amat menonjol bagi seorang pengarah berusia 30 tahun yang hanya menghasilkan filem cereka keduanya tanpa sokongan studio besar. Rancangan telah disusun agar filem ini ditayangkan di Perancis dan Amerika Utara susulan tayangan pawagamnya di Korea.

Dari Mana Idea Itu Berasal

Park memulakan penggambaran "Fins" pada Oktober 2022, iaitu pada ketika sekatan pandemik di Korea masih lagi memberi kesan nyata terhadap kehidupan seharian. Pengalaman tersebut meninggalkan kesan mendalam terhadap cara beliau berfikir tentang manusia dan ruang. "Apabila anda bertemu dengan seseorang, anda membawa kesedaran bahawa jangkitan adalah satu kemungkinan," katanya dalam satu temu bual baru-baru ini. "Perkara itu mengubah cara manusia berinteraksi antara satu sama lain — ia mendorong semua orang ke arah individualisme yang lebih ekstrem, dan itu terasa sangat menyedihkan bagi saya. Perasaan putus asa, kegelisahan, dan ketakutan itu telah meresap ke dalam warna dan struktur filem tersebut."

Dunia "Fins" mencerminkan tekstur tersebut secara langsung. Kumpulan Omegas — yang boleh dikenali melalui mutasi akuatik mereka, termasuk sirip yang menandakan perbezaan fizikal serta suara seakan sonar yang cukup kuat untuk memecahkan gegendang telinga — hidup di bawah pengawasan berterusan, melakukan kerja-kerja alam sekitar di zon pesisir pantai yang tercemar sementara pegawai birokrat manusia yang berpakaian seragam kuning mengurus dan mengawal mereka. Filem ini mengikuti tiga watak yang jalan ceritanya bertembung di bawah sistem ini: seorang Omega yang melarikan diri daripada pengawasan kerajaan, seorang penjawat awam baharu yang mula menyedari apa yang sebenarnya sedang berlaku, dan seorang pekerja tapak perikanan yang selama ini menyembunyikan identiti Omega miliknya secara diam-diam.

Konsep Omega itu sendiri muncul daripada gabungan pengaruh yang disifatkan oleh Park sebagai sesuatu yang berlaku secara tidak sengaja. Penyelidikan terhadap corak sejarah kumpulan minoriti yang didorong ke pinggiran pesisir pantai telah mendorong beliau untuk mempertimbangkan bagaimana pemindahan sedemikian mungkin dimanifestasikan dalam konteks Korea yang khusus — ditapis melalui propaganda negara dan ketakutan sosial selama berdekad-dekad. Era koronavirus menyediakan nada emosi tersebut: kualiti khusus tentang bagaimana orang ramai memandang satu sama lain merentasi jarak sosial, serta tekstur khusus kecurigaan yang berubah menjadi dasar.

Tiga Tahun di Berlin, dan Apa yang Dihasilkannya

Proses produksi filem ini adalah tidak konvensional, hampir disebabkan oleh keperluan. Berbanding bekerja berdasarkan skrip yang telah siap, Park dan para pelakonnya mendekati projek ini secara berperingkat — merangka latar tempat dan rentak cerita baharu semasa mereka sedang bekerja, melakukan penggambaran dalam tempoh singkat, kemudian kembali ke bilik suntingan untuk menentukan bagaimana setiap bahagian tersebut saling berkait. "Ia adalah hasil daripada improvisasi yang sengit," aku Park, "tetapi anda dapat merasakan spontaniti dalam babak-babak tertentu dengan cara yang saya rasa memberikan keaslian kepadanya."

Apa yang membolehkan "Fins" mencapai skala kejayaan akhirnya adalah kolaborasi tidak dijangka dengan penerbit Perancis, Philippe Bober. Kedua-duanya pertama kali bertemu di Sarajevo Film Festival pada tahun 2022, di mana Bober — yang telah menerbitkan karya pemenang Palme d'Or arahan Ruben Östlund iaitu "The Square" (2017) dan "Triangle of Sadness" (2022) — telah melihat suntingan awal filem tersebut dan mendekati Park untuk bekerjasama. Park kemudian terbang ke Berlin, lokasi syarikat produksi Bober berpangkalan, dan menghabiskan beberapa tahun berikutnya untuk menyunting serta melengkapkan penggambaran tambahan di pejabat yang sama di mana pengarah-pengarah seperti Östlund, Lars von Trier, dan Miike Takashi juga pernah bekerja.

Pengaturan tersebut telah memecahkan pengasingan diri Park dengan cara yang beliau rasakan sangat bermanfaat. "Sebelum ini, semasa saya berada dalam fasa pascaproduksi, saya terpaksa menilai segala-galanya sendirian — sama ada ia berkesan atau sama ada penonton dapat mengikutinya," katanya. "Kali ini saya menerima terlalu banyak pendapat, yang pada mulanya agak mengelirukan, tetapi selepas beberapa tahun melalui proses tersebut, saya memahami apa yang sebenarnya saya inginkan dengan jauh lebih jelas." Sesi tayangan mingguan di mana pengarah-pengarah ternama menonton kerja yang sedang dalam proses dan memberikan maklum balas telah membentuk rupa akhir filem tersebut, yang mana Park menyifatkan ia sebagai sesuatu yang sangat penting.

Filem ini juga merupakan pengeluaran bersama antara Korea Selatan, Jerman, dan Qatar — satu tahap pembiayaan antarabangsa yang membawa komplikasi tersendiri. "Pada permulaannya, saya mahu memuaskan hati semua pihak," kata Park. "Saya kehilangan hala tuju buat seketika." Beliau menemuinya semula melalui kerjasama berterusan dengan pasukan Bober, menghasilkan sebuah filem yang dalam maklum balas awal disifatkan sebagai mempunyai visual yang tersendiri serta membangkitkan persoalan yang benar-benar mencabar.

Gaya Visual yang Terhasil daripada Keperluan

Salah satu kualiti "Fins" yang paling mudah dikenali adalah palet warna bernada sepia, yang memberikan filem tersebut kualiti seolah-olah sesuatu yang telah terpelihara dan bukannya sesuatu yang sedang berlaku — seakan-akan latar masa masa hadapan yang hampir tiba itu telah pun menua. Park menjelaskan bahawa kesan ini muncul daripada kekangan praktikal dan bukannya pilihan gaya yang sengaja. Babak-babak tertentu dirakam dalam keadaan di mana pencahayaan yang sesuai tidak tersedia, menghasilkan rakaman yang lebih gelap daripada yang dirancang. Bukannya menganggap rakaman tersebut sebagai kegagalan, pasukan produksi telah melaraskan penggredan warna bahagian filem yang lain agar selaras, dan konsistensi yang terhasil itu akhirnya menjadi identiti visual filem tersebut.

Park menyifatkan matlamatnya sebagai merakam ruang-ruang yang wujud di pinggiran modal — Apartment Warga South Mountain, lorong-lorong belakang yang sempit, tapak industri yang semakin merosot — tempat-tempat yang terasa lebih dekat dengan masa lalu berbanding mana-mana masa depan yang dibayangkan. "Saya tidak cuba untuk menunjukkan sesuatu yang indah atau bersih," katanya. "Saya mencari ruang yang belum disentuh oleh modal, tempat-tempat yang orang tidak begitu mahu kunjungi." Kesannya adalah sebuah masa depan yang terasa anehnya akrab, yang dilihat sebagai sesuatu yang sengaja dilakukan bagi sebuah filem tentang bagaimana sistem penindasan cenderung untuk mengulangi dirinya merentasi masa.

Bunyi memainkan peranan yang sama pentingnya. Landskap bunyi filem ini direka oleh Kim Yoo-hoon, dan Park menamakan kedua-dua Kim serta penyunting warna Park Chan-woo sebagai individu kritikal dalam memberikan kepadatan tekstur yang diperlukan oleh filem tersebut. "Kesediaan mereka untuk menemui sesuatu yang baharu dalam setiap pilihan yang mereka buat adalah sebab mengapa filem ini mempunyai kepadatan sedemikian," katanya.

"Fins" berdurasi 83 minit dan akan ditayangkan di pawagam Korea pada 22 Julai. Ia juga telah ditayangkan di Jeonju International Film Festival dan Seoul Independent Film Festival, serta akan ditayangkan di Perancis dan Amerika Utara dalam bulan-bulan mendatang. Bagi peminat sinema Korea yang mencari sesuatu yang beroperasi di luar laluan komersial biasa, ia mewakili salah satu suara baharu yang paling unik muncul daripada arena bebas domestik dalam beberapa tahun kebelakangan ini.