Kepulangan Lee Chang-dong: Sinema Korea Menggegarkan TIFF 2026

Lapan tahun merupakan tempoh yang lama dalam dunia perfileman. Namun, apabila Lee Chang-dong menghabiskan hampir sedekad menjauhi sinema selepas Burning pada tahun 2018, tidak ramai dalam industri yang meragui bahawa kepulangan beliau akan menjadi sesuatu yang luar biasa. Pengumuman tersebut tiba pada 21 Julai, apabila Festival Filem Antarabangsa Toronto ke-51 mengumumkan barisan filem bagi tahun 2026 — meletakkan bukan satu, bukan dua, tetapi tiga filem Korea dalam segmen yang paling berprestij.

Pengumuman itu mengesahkan apa yang telah dirasai oleh ramai pemerhati sejak Parasite merangkul kemenangan besar di Oscar pada tahun 2020: sinema Korea tidak lagi hadir ke festival-festival hebat dunia sebagai tetamu yang disambut baik. Ia kini merupakan pengisi acara utama. Persoalannya bukan lagi sama ada filem Korea mampu memenangi anugerah tertinggi industri, sebaliknya filem Korea yang mana, pada tahun bila, dan melalui jalan yang mana.

Festival yang Menetapkan Agenda Prestij Global

TIFF merupakan festival filem terbesar di Amerika Utara dan salah satu daripada empat acara — bersama Cannes, Venice, dan Berlin — yang membentuk litar prestij antarabangsa. Bahagian Special Presentations miliknya dikhaskan untuk karya baharu yang paling dinantikan daripada pengarah-pengarah yang diiktiraf di peringkat antarabangsa. Sepanjang dekad yang lalu, sinema Korea telah membina kehadiran yang luar biasa di sini. Parasite membuat kemunculan sulung di Cannes pada tahun 2019 sebelum penampilan di TIFF melancarkan kempen Oscar yang menjadikan Bong Joon-ho nama yang dikenali di seluruh dunia. Decision to Leave karya Park Chan-wook telah ditayangkan dalam Special Presentations pada tahun 2022. Tahun lalu, filem Netflix arahan Byun Sung-hyun, The Good News, meneruskan tradisi tersebut.

Pada tahun 2026, tiga produksi Korea menyertai legasi tersebut secara serentak — satu penumpuan yang tidak pernah berlaku sebelum ini yang mencerminkan selera global yang berterusan terhadap penceritaan Korea serta peralihan struktur dalam cara platform penstriman paling berkuasa di dunia membiayainya. Tiga filem, tiga pengarah berbeza yang bekerja dalam mod yang sepenuhnya berlainan, semuanya mendarat dalam dua bahagian utama TIFF pada tahun yang sama: angka ini sahaja menjadikan ia satu detik bersejarah bagi kehadiran antarabangsa sinema Korea.

Carta bar menunjukkan satu filem Korea dalam TIFF Special Presentations pada tahun 2019, 2022, dan 2025, meningkat kepada dua filem Korea pada tahun 2026, jumlah tahunan tunggal tertinggi yang pernah direkodkan.Filem Korea: TIFF Special Presentations01212019Parasite12022Decision to Leave12025The Good News22026Rekod Tertinggi

Tiga Filem, Tiga Pengarah, Tiga Laluan ke Arah Pengiktirafan Global

Possible Love karya Lee Chang-dong menjadi tunjang kepada kehadiran Korea pada tahun ini dan memikul beban jangkaan selama lapan tahun. Filem beliau pada tahun 2018, Burning — yang diadaptasi daripada cerpen Haruki Murakami — telah memenangi Anugerah FIPRESCI di Cannes dan menjadi filem Korea pertama yang berjaya mencapai sembilan terakhir senarai pendek Filem Antarabangsa Terbaik di Anugerah Akademi. Itu adalah sebelum Parasite. Sebelum sinema Korea memenangi Palme d'Or atau Oscar Filem Terbaik. Jika dilihat kembali, Burning merupakan sebuah petanda awal.

Selepas hampir lapan tahun menghadapi kesukaran pembangunan — termasuk kegagalan untuk mendapatkan pembiayaan studio tradisional — Possible Love akhirnya dibiayai oleh Netflix. Filem ini berpusat kepada dua pasangan suami isteri dengan kedudukan kelas yang bertentangan yang menjadi terjerat ketika bekerjasama dalam sebuah dokumentari. Barisan pelakonnya amat hebat: Jeon Do-yeon, salah seorang pelakon Korea Selatan yang paling diiktiraf di peringkat antarabangsa; Sul Kyung-gu; Zo In-sung; dan Cho Yeo-jeong, yang memenangi Anugerah Akademi bagi Pelakon Pembantu Wanita Terbaik menerusi peranannya dalam Parasite. CEO TIFF, Cameron Bailey, memuji filem ini sebagai sebuah karya hebat yang meneroka secara mendalam hubungan perkahwinan, kelas, dan sinema itu sendiri, sambil menambah bahawa ia mengukuhkan semula reputasi Lee Chang-dong sebagai salah seorang pembikin filem teragung dalam generasinya. Tempoh tayangan filem ini — 2 jam 44 minit — menandakan jenis penceritaan yang tenang dan bercita-cita tinggi dari segi formal yang telah mendefinisikan kerjaya Lee.

Menyertai Lee dalam Persembahan Khas ialah Paradise Lost arahan Yeon Sang-ho. Pengarah Train to Busan (2016) dan Hellbound (2021) terbitan Netflix ini menyifatkan karya ini sebagai filemnya yang paling gelap setakat ini. Kisahnya mengikuti seorang ibu yang sedang berduka, yang dilakonkan oleh Kim Hyun-joo (yang kembali bekerjasama dengan Yeon selepas Hellbound), yang beralih kepada program AI untuk membina semula versi anaknya yang hilang. Apabila anak yang sebenar kembali sembilan tahun kemudian, jurang antara simulasi AI dan individu sebenar tersebut menjadi teras seram filem ini. Dihasilkan dengan bajet kira-kira 500 juta won Korea — lebih kurang $360,000 USD — Paradise Lost meneruskan tradisi luar biasa pengarah genre Korea yang mencapai hasil bertaraf kompetitif antarabangsa dengan sumber yang minimum. Tayangan perdana dunianya akan berlangsung di TIFF, dengan pelancaran teater di Korea dirancang pada bulan Oktober.

Pilihan ketiga pula meluaskan lagi gambaran tersebut. The Assassins arahan Heo Jin-ho, yang muncul dalam bahagian Persembahan Gala TIFF, menampilkan Yu Hae-jin, Park Hae-il, dan Lee Min-ho dalam dramatisasi percubaan pembunuhan pada 15 Ogos 1974 terhadap First Lady Korea Selatan semasa upacara kepresidenan. Filem ini disasarkan untuk tayangan cuti perayaan Chuseok di dalam negara dan mewakili aliran drama sejarah yang semakin menjadi teras kepada penceritaan antarabangsa sinema Korea — iaitu pergolakan politik era autoritarian 1970-an, yang kesannya masih dirasai dalam masyarakat Korea kontemporari.

Persoalan Netflix: Kesan Dana Penstriman Terhadap Sinema Auteur Korea

Subteks yang paling berimpak dalam pemilihan TIFF tahun ini adalah berkaitan kewangan. Lee Chang-dong — salah seorang pengarah Korea yang paling banyak menerima anugerah antarabangsa ketika ini — tidak dapat memperoleh pelaburan studio tradisional untuk Possible Love. Beliau beralih kepada Netflix. Ini bukanlah satu kes terpencil. Sejak ledakan global Squid Game pada tahun 2021, Netflix telah melabur secara sistematik dalam produksi Korea pada setiap peringkat: siri genre, drama berprestij, dan kini filem arthouse. Bagi pengarah yang karyanya mempunyai daya tarikan komersial yang terhad namun mempunyai potensi anugerah yang signifikan, platform ini menawarkan persekitaran produksi yang tidak memerlukan justifikasi risiko artistik melalui unjuran kutipan pecah panggung. Imbalannya adalah pengedaran melalui perkhidmatan penstriman dan bukannya tayangan teater berterusan yang membina momentum budaya Parasite melalui promosi mulut ke mulut selama berminggu-minggu di pawagam seluruh dunia.

Possible Love telah merangka satu jalan penyelesaian separa: tayangan teater yang memenuhi syarat di Korea sebelum debutnya di Netflix bagi mengekalkan kelayakan untuk Anugerah Akademi bagi Filem Antarabangsa Terbaik, yang memerlukan tayangan teater di negara penghantar. Model hibrid ini — cukup berprestij untuk TIFF, cukup praktikal untuk pertimbangan Oscar, dan mampan secara ekonomi melalui pendapatan penstriman — kini menjadi seni bina standard bagi sinema berprestij Korea. Sama ada ia mampu menjana impak kritikal yang sama seperti pelancaran teater tradisional merupakan persoalan utama yang belum terjawab dalam kepulangan Lee Chang-dong. Senarai pendek Oscar bukan sahaja memerlukan kualiti tetapi juga keterlihatan; penstriman cenderung meratakan jenis perhatian berterusan yang dibina oleh filem seperti Burning melalui siri festival selama berbulan-bulan.

Daripada Pengecualian kepada Standard: Apa yang Ditunjukkan oleh TIFF 2026 Mengenai Kedudukan Global Sinema Korea

Ketiga-tiga pilihan TIFF 2026 ini secara kolektif menggambarkan sebuah industri yang telah berkembang jauh melampaui identiti antarabangsa awalnya sebagai sumber filem thriller balas dendam dan melodrama provokatif secara formal. Lee Chang-dong mewakili tradisi auteur berprestij — pembuat filem yang karyanya dipandang serius oleh pengkritik dan pengatur cara yang mungkin tidak mengetahui banyak tentang K-pop atau drama Korea. Yeon Sang-ho pula melambangkan cita-cita global sinema genre — seorang pengarah yang bergerak dengan lancar antara genre seram, sains fiksyen, dan thriller psikologi pada tahap kompetitif antarabangsa dengan bajet yang sederhana. Heo Jin-ho pula membawakan drama sejarah yang berakar umbi dalam era politik yang ketegangannya terus membentuk masyarakat Korea. Bersama-sama, ketiga-tiganya menandakan kedalaman berbanding pengulangan.

Industri filem global menghabiskan sebahagian besar dekad pasca-2020 dengan mempersoalkan sama ada detik antarabangsa sinema Korea merupakan satu kemuncak atau sekadar mendatar. TIFF 2026 mencadangkan bahawa persoalan tersebut telah dirangka secara salah. Sinema Korea tidak mencapai kemuncak, mahupun ia mendatar. Ia telah mempelbagaikan — merentasi genre, bajet, platform, dan strategi kreatif — dalam cara yang menjadikan sebarang ukuran tunggal terhadap kedudukan globalnya tidak mencukupi. Kepelbagaian tersebut, lebih daripada mana-mana anugerah individu atau rekod pecah panggung, merupakan naratif sebenar sinema Korea pada tahun 2026.

Persoalan utama musim ini tetap tertumpu kepada sama ada mana-mana daripada ketiga-tiga filem ini mampu membina kejayaan susulan daripada pencapaian Oscar Parasite. Possible Love dilihat sebagai percubaan yang paling dirancang dengan teliti: reputasi Lee Chang-dong, tayangan perdana serentak di Venice, barisan pelakon yang merangkumi pemenang Oscar sebelum ini, serta tempoh tayangan teater kelayakan yang tersusun, semuanya menunjukkan hala tuju ke arah kempen serius di Academy. Sinema Korea telah membuktikan bahawa ia mampu memenangi penghormatan tertinggi dalam industri ini. TIFF 2026 merupakan titik permulaan bagi kempen seterusnya untuk membuktikan perkara tersebut.