Lee Chang-dong trở lại: Điện ảnh Hàn Quốc càn quét TIFF 2026

Tám năm là một khoảng thời gian dài trong ngành điện ảnh. Nhưng khi Lee Chang-dong dành gần một thập kỷ rời xa màn ảnh sau tác phẩm Burning năm 2018, ít ai trong ngành nghi ngờ rằng sự trở lại của ông sẽ không tạo nên một cú hích lớn. Tuyên ngôn đó đã xuất hiện vào ngày 21 tháng 7, khi Liên hoan phim Quốc tế Toronto lần thứ 51 công bố danh sách phim tham gia năm 2026 — với việc đưa không chỉ một, không chỉ hai, mà là ba bộ phim Hàn Quốc vào các hạng mục danh giá nhất của liên hoan phim này.

Thông báo này đã xác nhận những gì nhiều nhà quan sát đã cảm nhận được kể từ khi Parasite càn quét giải Oscar vào năm 2020: Điện ảnh Hàn Quốc không còn đến với các liên hoan phim lớn trên thế giới như một vị khách được chào đón nữa. Họ đã trở thành những cái tên chủ chốt. Câu hỏi giờ đây không còn là liệu một bộ phim Hàn Quốc có thể giành được những giải thưởng cao quý nhất của ngành hay không, mà là bộ phim Hàn Quốc nào, vào năm nào, và thông qua con đường nào.

Liên hoan phim thiết lập chương trình nghị sự về uy tín toàn cầu

TIFF là liên hoan phim lớn nhất Bắc Mỹ và là một trong bốn sự kiện — cùng với Cannes, Venice và Berlin — góp phần định hình danh tiếng quốc tế. Mục Special Presentations của liên hoan phim này được dành riêng cho những tác phẩm mới được mong đợi nhất từ các đạo diễn đã được thế giới công nhận. Trong thập kỷ qua, điện ảnh Hàn Quốc đã khẳng định được sự hiện diện đáng kinh ngạc tại đây. Parasite đã ra mắt tại Cannes vào năm 2019 trước khi sự xuất hiện tại TIFF khởi động chiến dịch Oscar, giúp Bong Joon-ho trở thành cái tên quen thuộc trên toàn thế giới. Tác phẩm Decision to Leave của Park Chan-wook đã được trình chiếu trong mục Special Presentations vào năm 2022. Năm ngoái, bộ phim của Netflix do Byun Sung-hyun thực hiện, The Good News, đã tiếp nối truyền thống này.

Vào năm 2026, ba tác phẩm Hàn Quốc sẽ cùng lúc gia nhập dòng chảy đó — một sự tập trung chưa từng có, phản ánh cả sức hút toàn cầu bền vững đối với lối kể chuyện của Hàn Quốc lẫn sự chuyển dịch về cấu trúc trong cách các nền tảng phát trực tuyến quyền lực nhất thế giới đang rót vốn đầu tư. Ba bộ phim, ba đạo diễn khác nhau làm việc với những phong cách hoàn toàn riêng biệt, tất cả đều lọt vào hai hạng mục hàng đầu của TIFF trong cùng một năm: chỉ riêng những con số này đã biến đây trở thành một khoảnh khắc lịch sử cho sự hiện diện quốc tế của điện ảnh Hàn Quốc.

Biểu đồ cột cho thấy một bộ phim Hàn Quốc xuất hiện tại mục TIFF Special Presentations vào các năm 2019, 2022 và 2025, và tăng lên hai bộ phim Hàn Quốc vào năm 2026, mức cao nhất trong một năm được ghi nhận. Phim Hàn Quốc: TIFF Special Presentations 0 1 2 2019 Parasite 1 2022 Decision to Leave 1 2025 The Good News 2 2026 Kỷ lục cao nhất

Ba bộ phim, ba đạo diễn, ba con đường tiến tới sự công nhận toàn cầu

Tác phẩm Possible Love của Lee Chang-dong là trọng tâm cho sự hiện diện của Hàn Quốc năm nay, mang theo sức nặng của tám năm kỳ vọng. Bộ phim Burning năm 2018 của ông — được chuyển thể từ truyện ngắn của Haruki Murakami — đã giành giải FIPRESCI tại Cannes và trở thành bộ phim Hàn Quốc đầu tiên lọt vào danh sách rút gọn 9 phim cuối cùng cho hạng mục Phim quốc tế tại giải Oscar. Đó là thời điểm trước khi Parasite xuất hiện. Trước khi điện ảnh Hàn Quốc giành được giải Palme d'Or hay giải Oscar cho Phim hay nhất. Nhìn lại, Burning chính là một điềm báo.

Sau gần tám năm gặp nhiều khó khăn trong quá trình phát triển — bao gồm cả việc thất bại trong việc đảm bảo nguồn tài trợ từ các studio truyền thống — Possible Love cuối cùng đã được Netflix rót vốn. Bộ phim xoay quanh hai cặp vợ chồng có địa vị giai cấp đối lập, những người đã bị cuốn vào nhau trong quá trình hợp tác thực hiện một bộ phim tài liệu. Dàn diễn viên của phim vô cùng hùng hậu: Jeon Do-yeon, một trong những nữ diễn viên được quốc tế công nhận nhiều nhất Hàn Quốc; Sul Kyung-gu; Zo In-sung; và Cho Yeo-jeong, người từng giành giải Oscar cho Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất với vai diễn trong Parasite. CEO của TIFF, Cameron Bailey, đã ca ngợi đây là một tác phẩm mạnh mẽ, khai thác sâu sắc các mối quan hệ hôn nhân, giai cấp và chính bản thân điện ảnh, đồng thời nói thêm rằng bộ phim tái khẳng định danh tiếng của Lee Chang-dong như một trong những nhà làm phim vĩ đại nhất trong thế hệ của mình. Thời lượng của phim — 2 giờ 44 phút — cho thấy phong cách kể chuyện thong dong và đầy tham vọng về mặt hình thức vốn đã định hình nên sự nghiệp của Lee.

Đồng hành cùng Lee trong phần Special Presentations là tác phẩm Paradise Lost của đạo diễn Yeon Sang-ho. Vị đạo diễn của Train to Busan (2016) và series Hellbound (2021) trên Netflix đã mô tả đây là bộ phim đen tối nhất của ông cho đến nay. Câu chuyện xoay quanh một người mẹ đang trong nỗi đau mất mát, do Kim Hyun-joo thủ vai (người vừa tái hợp với Yeon sau Hellbound), người đã tìm đến một chương trình AI để tái tạo lại hình bóng đứa con trai mất tích của mình. Khi người con trai thật sự trở về sau chín năm, khoảng cách giữa mô phỏng AI và con người thực tế đã trở thành nỗi kinh hoàng trung tâm của bộ phim. Được thực hiện với kinh phí khoảng 500 triệu won Hàn Quốc — tương đương khoảng 360.000 USD — Paradise Lost tiếp nối truyền thống đáng kinh ngạc của các đạo diễn dòng phim thể loại Hàn Quốc khi đạt được những thành quả có sức cạnh tranh quốc tế với nguồn lực tối thiểu. Bộ phim sẽ có buổi công chiếu toàn thế giới tại TIFF, và dự kiến sẽ được phát hành tại các rạp Hàn Quốc vào tháng 10.

Lựa chọn thứ ba giúp mở rộng thêm bức tranh toàn cảnh. Tác phẩm The Assassins của Heo Jin-ho, xuất hiện trong phần Gala Presentations của TIFF, với sự góp mặt của các diễn viên Yu Hae-jin, Park Hae-il và Lee Min-ho, là một bản kịch hóa về vụ ám sát nhằm vào Đệ nhất phu nhân Hàn Quốc trong một buổi lễ tổng thống vào ngày 15 tháng 8 năm 1974. Bộ phim hướng tới mục tiêu phát hành vào kỳ nghỉ lễ Chuseok tại thị trường nội địa và đại diện cho một nhánh phim chính kịch lịch sử đang ngày càng trở nên quan trọng trong khả năng kể chuyện quốc tế của điện ảnh Hàn Quốc — đó là những biến động chính trị của kỷ nguyên độc tài những năm 1970, những dư chấn vẫn còn đang hiện hữu trong xã hội Hàn Quốc đương đại.

Câu hỏi về Netflix: Dòng tiền từ các nền tảng trực tuyến đang tác động thế nào đến điện ảnh nghệ thuật Hàn Quốc

Nội dung ẩn ý quan trọng nhất trong danh sách tuyển chọn tại TIFF năm nay chính là vấn đề tài chính. Lee Chang-dong — một trong những đạo diễn đương đại được vinh danh quốc tế nhiều nhất của điện ảnh Hàn Quốc — đã không thể đảm bảo được nguồn đầu tư truyền thống từ các studio cho tác phẩm Possible Love. Ông đã tìm đến Netflix. Đây không phải là một trường hợp cá biệt. Kể từ sau sự bùng nổ toàn cầu của Squid Game vào năm 2021, Netflix đã đầu tư một cách hệ thống vào các sản phẩm Hàn Quốc ở mọi cấp độ: từ phim dài tập thuộc nhiều thể loại, phim truyền hình cao cấp, cho đến nay là cả phim điện ảnh nghệ thuật. Đối với những đạo diễn có tác phẩm sở hữu sức hút thương mại hạn chế nhưng lại có tiềm năng lớn về giải thưởng, nền tảng này mang đến một môi trường sản xuất không đòi hỏi phải dùng các dự báo doanh thu phòng vé để biện minh cho những rủi ro về mặt nghệ thuật. Sự đánh đổi ở đây là việc phân phối thông qua một dịch vụ phát trực tuyến, thay vì một đợt công chiếu rầm rộ tại rạp để tạo ra đà lan tỏa văn hóa như cách Parasite đã làm thông qua hiệu ứng truyền miệng kéo dài nhiều tuần tại các rạp chiếu phim trên toàn thế giới.

Possible Love đã xây dựng một giải pháp khắc phục một phần: việc tổ chức một đợt công chiếu tại rạp ở Hàn Quốc trước khi ra mắt trên Netflix sẽ giúp bộ phim duy trì đủ điều kiện tranh giải Oscar cho hạng mục Phim quốc tế xuất sắc nhất, vốn yêu cầu phim phải được phát hành tại rạp ở quốc gia gửi đề cử. Mô hình lai này — đủ uy tín để tham gia TIFF, đủ thực tế để được Oscar cân nhắc, và đủ bền vững về mặt kinh tế thông qua nguồn thu từ phát trực tuyến — đang trở thành cấu trúc tiêu chuẩn cho dòng phim điện ảnh danh giá của Hàn Quốc. Liệu mô hình này có thể tạo ra sức nóng phê bình tương đương với một đợt phát hành truyền thống tại rạp hay không chính là câu hỏi trọng tâm chưa có lời giải cho sự trở lại của Lee Chang-dong. Danh sách rút gọn của Oscar không chỉ đòi hỏi chất lượng mà còn cần cả sự hiện diện rộng rãi; trong khi đó, các nền tảng phát trực tuyến thường có xu hướng làm giảm đi sự chú ý bền bỉ mà một bộ phim như Burning đã từng xây dựng được thông qua các liên hoan phim trong nhiều tháng liền.

Từ ngoại lệ đến tiêu chuẩn: TIFF 2026 báo hiệu điều gì về vị thế toàn cầu của điện ảnh Hàn Quốc

Ba tác phẩm được lựa chọn tại TIFF 2026 đã cùng nhau vẽ nên bức tranh về một nền công nghiệp đã mở rộng vượt xa khỏi bản sắc quốc tế ban đầu vốn chỉ được biết đến với những bộ phim giật gân báo thù hay những tác phẩm melodrama đầy tính khiêu khích về mặt hình thức. Lee Chang-dong đại diện cho truyền thống điện ảnh nghệ thuật danh giá — những nhà làm phim mà tác phẩm của họ được giới phê bình và các nhà lập trình phim đánh giá cao, ngay cả khi họ có thể không biết nhiều về K-pop hay phim truyền hình Hàn Quốc. Yeon Sang-ho hiện thân cho tham vọng toàn cầu của dòng phim thể loại — một đạo diễn có khả năng chuyển đổi linh hoạt giữa kinh dị, khoa học viễn tưởng và giật gân tâm lý ở mức độ cạnh tranh quốc tế với mức kinh phí khiêm tốn. Heo Jin-ho mang đến những bộ phim chính kịch lịch sử bắt nguồn từ một kỷ nguyên chính trị mà những căng thẳng của nó vẫn tiếp tục định hình xã hội Hàn Quốc. Cùng với nhau, cả ba cái tên này là tín hiệu cho thấy sự phát triển về chiều sâu thay vì chỉ là sự lặp lại.

Ngành công nghiệp điện ảnh toàn cầu đã dành phần lớn thập kỷ sau năm 2020 để đặt câu hỏi liệu thời điểm tỏa sáng quốc tế của điện ảnh Hàn Quốc là một đỉnh cao hay chỉ là một giai đoạn bình ổn. TIFF 2026 gợi ý rằng câu hỏi đó đã được đặt ra sai cách. Điện ảnh Hàn Quốc không hề chạm đỉnh, cũng không hề chững lại. Nó đã đa dạng hóa — trên mọi thể loại, ngân sách, nền tảng và chiến lược sáng tạo — theo những cách khiến cho bất kỳ thước đo đơn lẻ nào về vị thế toàn cầu của nó cũng trở nên không thỏa đáng. Sự đa dạng hóa đó, hơn cả bất kỳ giải thưởng cá nhân hay kỷ lục phòng vé nào, mới chính là câu chuyện thực sự của điện ảnh Hàn Quốc vào năm 2026.

Câu hỏi lớn nhất của mùa giải này vẫn là liệu một trong ba bộ phim này có thể tiếp nối bước đột phá tại Oscar của Parasite hay không. Possible Love có vẻ là nỗ lực được dàn dựng có chủ đích nhất: danh tiếng của Lee Chang-dong, việc ra mắt đồng thời tại Venice, dàn diễn viên bao gồm cả một người từng đoạt giải Oscar, cùng chiến lược phát hành rạp để đủ điều kiện tranh giải đều hướng tới một chiến dịch nghiêm túc tại Academy. Điện ảnh Hàn Quốc đã chứng minh được rằng họ có thể giành được vinh quang cao quý nhất của ngành công nghiệp này. Và TIFF 2026 chính là nơi bắt đầu cho chiến dịch tiếp theo nhằm chứng minh điều đó.