베이비몬스터의 유튜브 마일스톤, 멀티 포맷 IP 라이브러리로 진화 중

BABYMONSTER가 유튜브 기록 달성을 기반으로 라이브러리 전략을 구축하고 있다. 2026년 10월 12일 오전 9시 30분경, BABYMONSTER의 ‘CHOOM’ 뮤직비디오가 지난 5월 4일 공개된 지 약 5개월 만에 유튜브 조회수 2억(200 million) 뷰를 돌파했다. OSEN은 YG엔터테인먼트를 인용해 이 같은 기록을 보도했다. 단순히 조회수 수치 자체도 인상적이지만, 더욱 주목해야 할 점은 구조적 변화다. ‘CHOOM’은 BABYMONSTER의 영상 중 2억(200 million) 뷰를 돌파한 10번째 콘텐츠가 되었다. 이는 BABYMONSTER의 진정한 가치가 단발성 화제성에 있는 것이 아니라, 반복적인 영상 몰입을 음악 발매, 팬 참여, 투어를 뒷받침할 수 있는 지속 가능한 멀티 포맷 IP 라이브러리로 전환하는 데 있음을 시사한다.

단일 영상의 높은 조회수는 신선함으로 만들어질 수 있다. 하지만 동일한 임계치를 넘은 영상이 10개에 달한다는 것은 기획사 입장에서 더욱 유용한 지표인 '반복 가능한 관심'을 의미한다. 이러한 차이는 신인 K-팝 그룹에게 매우 중요하다. 장기적인 가치는 단순히 타이틀곡 하나가 피드를 잠시 점유하는 것이 아니라, 매 컴백마다 새로운 유입 경로를 만들어낼 수 있는지에 달려 있기 때문이다. 따라서 BABYMONSTER의 이번 성과는 하나의 콘텐츠 시스템이 구축되고 있다는 관점에서 해석되어야 한다.

단일 히트작을 넘어 성장하는 카탈로그로

이 그룹이 단번에 10개의 영상을 확보한 것은 아니다. YG엔터테인먼트에 따르면, ‘WE GO UP’이 2026년 3월 9일 오후 2시 1분경(2:01 p.m.) BABYMONSTER의 7번째 2억(200 million) 뷰 돌파 영상이 되었다. 그로부터 7개월 후, ‘CHOOM’이 10번째 기록을 채웠다. 시계열로 살펴보면, 3월 9일 7개였던 대상 영상은 10월 12일 10개로 늘어났다. 해당 기간 동안 약 43%에 달하는 3개의 영상이 추가된 셈이다. 이러한 비교가 향후 모든 업로드 영상이 동일한 성과를 거둘 것이라는 증거는 아니지만, 그룹의 작업물이 확장됨에 따라 2억(200 million) 뷰라는 임계치에 도달하는 영상이 계속해서 늘어나고 있음을 보여준다.

이는 명확한 기준점 없이 단순히 그룹을 ‘기록 파괴자’라고 부르는 것과는 차원이 다르다. 유의미한 기준점은 바로 그룹 스스로가 만들어낸 일련의 흐름에 있다. ‘CHOOM’은 단순히 신곡에 붙은 큰 숫자가 아니라, 눈에 보이는 축적 곡선의 가장 최신 지점이다. 팬들은 과거의 곡들로 다시 돌아갈 수 있고, 새로운 리스너들은 여러 활동 시기를 동시에 접할 수 있으며, 소속사는 퍼포먼스와 안무, 비주얼 콘셉트를 하나의 연결된 자산으로 계속해서 패키징할 수 있다.

YG는 2026년 3월 9일 BABYMONSTER의 2억(200 million) 뷰 돌파 영상이 7개라고 발표했으며, OSEN은 ‘CHOOM’의 기록 달성으로 2026년 10월 12일 기준 총 10개가 되었다고 보도했다. BABYMONSTER 2억(200 million) 뷰 돌파 영상 목록 2026년 3월 9일 2026년 10월 12일 7개 10개 유튜브 조회수 2억 회 초과 영상 0 5 10

포맷 자체가 곧 전략이다

하지만 이 카탈로그가 일반적인 뮤직비디오로만 구성된 것은 아니다. OSEN 보도에 따르면, '초음(CHOOM)' 퍼포먼스 비디오는 10월 12일 기준 조회수 9,700만(97 million) 회를 돌파하며 1억 뷰 달성을 눈앞에 두고 있으며, 메인 뮤직비디오는 이미 2억(200 million) 뷰를 넘어섰다. 이 두 영상은 서로 다른 시청 습관을 공략한다. 뮤직비디오가 세계관과 스타일링, 서사적 움직임을 제공한다면, 퍼포먼스 비디오는 안무를 집중적으로 조명해 그룹의 퍼포먼스 역량을 반복 재생하거나 학습하고 공유하기 쉽게 만든다.

2억(200 million) 뷰와 9,700만(97 million) 뷰라는 수치의 차이는 두 번째 포맷의 약점을 의미하지 않는다. 오히려 하나의 콘텐츠가 어떻게 다양한 소비 경로를 만들어낼 수 있는지를 보여주는 증거다. 세트 디자인을 통해 유입된 시청자는 안무 중심의 영상으로 이동할 수 있고, 짧은 클립을 통해 특정 안무를 접한 팬은 다시 전체 곡으로 돌아올 수 있다. 이러한 모델에서 영상은 단순히 음원 발매의 부속물이 아니다. 각기 다른 역할을 수행하는 연관 제품들의 집합체다.

YG엔터테인먼트가 발표한 9월 3일자 보고서는 이 규모를 더욱 확장한다. BABYMONSTER의 공식 유튜브 채널 누적 조회수가 100억(10 billion) 회를 돌파했다. 이 시점이 중요한 이유는 100억(10 billion) 회라는 채널 단위의 성과가 10월 12일 'CHOOM'의 기록 달성 이전의 수치라는 점에 있다. 이는 그룹의 디지털 발자취가 단발성 컴백 캠페인을 넘어 이미 하나의 거대한 아카이브로서 기능하고 있음을 보여준다. 누적 조회수 100억(10 billion) 회는 단순히 노래 한 곡의 인기로 치부할 수 없다. 이는 뮤직비디오, 퍼포먼스 콘텐츠 및 기타 공식 업로드 영상들이 결합되어 만들어낸 생명력의 결과물이다.

이러한 아카이브는 홍보의 경제적 구조 또한 변화시킨다. 신곡이 발표될 때 빈 공간에서 시작하는 것이 아니기 때문이다. 신곡은 이전에 BABYMONSTER의 다른 영상을 시청했던 시청자들에게 자연스럽게 노출될 수 있으며, 반대로 기존 영상들은 새로운 안무나 투어 발표, 팬들 사이의 화제를 통해 다시금 수면 위로 떠오를 수 있다. 즉, 보유하고 있는 카탈로그 자체가 일종의 독자적인 발견 인프라가 된다.

콘텐츠 형식의 다양성은 레이블이 팬들의 행동 패턴을 다각도로 분석할 수 있는 통로를 제공한다. 2억 회라는 임계값은 도달률이 높은 핵심 영상들의 집합을 측정하는 지표인 반면, 9,700만(97 million) 회에 달하는 퍼포먼스 영상 수치는 메인 타이틀곡의 복제본이 아니면서도 어떻게 동일한 관객층에게 접근할 수 있는지를 보여준다. 이 두 수치는 서로 대체될 수 없는 성격을 지닌다. 하나는 그룹의 누적된 이정표를 나타내고, 다른 하나는 특정 관련 영상의 성과를 나타내기 때문이다. 이 수치들을 분리하여 관리하는 것은 모든 조회수를 동일한 종류의 참여도로 취급하지 않음으로써, 데이터의 설득력을 더욱 강화한다.

디지털 규모가 물리적 움직임과 만날 때

이러한 이정표가 달성된 시점 또한 중요하다. OSEN의 10월 12일 보도에 따르면, BABYMONSTER는 현재 5개 대륙 18개 도시에서 31회 공연을 펼치는 두 번째 월드 투어를 통해 'CHOOM'의 정체성을 확장하고 있다. 지난 9월 3일 YG 엔터테인먼트가 발표한 투어 계획은 18개 도시 29회 공연이었으므로, 이후 발표된 31회라는 수치는 기존 총합에 포함된 것이 아니라 업데이트된 일정으로 이해해야 한다. 투어 규모가 모든 온라인 시청자가 티켓을 구매할 것이라는 증거는 아니다. 다만 그룹의 콘텐츠 시스템이 팬들과 만나는 물리적 경로와 결합하고 있음을 보여준다.

디지털 라이브러리는 친밀감을 형성하며, 콘서트는 그 친밀감이 실재감과 기억, 그리고 재방문으로 이어질 수 있는지를 시험한다. 비교적 신인인 그룹에게 이러한 결합은 매우 중요하다. 투어는 유튜브가 온전히 재현할 수 없는 순간들, 즉 관객의 일치된 반응, 라이브 편곡, 그리고 현장에 있었다는 사회적 가치를 제공한다. 이후 영상은 공연이 끝난 뒤에도 그 순간들을 연장시킨다. 실질적인 관점에서 온라인과 오프라인은 서로를 강화하고 있다. 무대는 콘텐츠에 인간적인 중심을 부여하고, 콘텐츠는 투어의 정체성을 도시와 도시 사이에서도 지속적으로 노출시킨다.

5대륙을 아우른다는 범위는 신중하게 해석해야 한다. 이는 투어의 지리적 설계도를 나타낼 뿐, 전 세계 시장을 완전히 장악하겠다는 보증 수표는 아니기 때문이다. 하지만 18개 도시와 이후 확정된 31회 공연 일정만으로도 그 전략의 실체는 명확히 드러난다. BABYMONSTER는 단순히 영상 조회수가 높은 그룹을 넘어, 시각적 언어를 통해 국경을 넘나들 수 있는 투어 아티스트로 포지셔닝되고 있다. 관건은 수동적인 시청이 아닌 시간과 이동, 그리고 티켓 값을 지불하며 집중하는 콘서트홀 현장에서도 이들의 정체성이 여전히 설득력을 가질 수 있느냐 하는 점이다.

이번 이정표가 K-팝 IP에 시사하는 바

더 넓은 관점에서 산업적 교훈을 찾자면, 이는 '변주를 가미한 반복'에 관한 것이다. K-팝 레이블은 오래전부터 안무, 스타일링, 뮤직비디오를 발매의 필수 요소로 다뤄왔다. BABYMONSTER의 지표는 이러한 접근 방식이 단순한 출시 광고 이상의 역할을 할 수 있음을 보여준다. 여러 포맷의 콘텐츠가 상당한 누적 조회수를 기록하면, 시각적 정체성 그 자체가 하나의 지식재산권(IP)처럼 기능하기 시작한다.

이 모델은 일관성에 보상을 주지만, 동시에 압박을 형성한다. 콘텐츠 라이브러리는 매 신보가 팬들에게 다시 돌아올 이유를 제공할 때만 확장될 수 있다. 성공한 겉모습을 단순히 반복하는 것만으로는 부족하다. 다음 영상은 기존의 인지도를 유지하면서도 새로운 퍼포먼스 아이디어나 세트, 혹은 정서적 틀을 더해야 한다. "CHOOM"은 대규모 뮤직비디오와 댄스 중심의 퍼포먼스 버전 사이의 대비를 통해 그 이점을 누렸다. 향후 발매될 콘텐츠들은 이처럼 확장되는 아카이브를 기준으로 평가받게 될 것이다.

지표 측정 시 주의할 점도 있다. 유튜브 조회수는 도달 범위를 보여주는 유용한 신호이지만, 그 자체만으로는 청취의 깊이나 수익, 혹은 비평적 가치를 독립적으로 측정할 수 없다. 따라서 2억(200 million) 뷰라는 수치는 더 넓은 범위의 성적표 중 일부로 이해하는 것이 가장 적절하다. BABYMONSTER의 사례는 영상 조회수 달성 기록을 YG의 채널 총 조회수 100억 뷰 및 18개 도시 투어 계획과 함께 살펴볼 때 더욱 설득력을 얻는다. 핵심은 단 하나의 지표가 모든 것을 설명한다는 것이 아니다. 여러 형태의 활동이 동일한 방향을 가리키고 있으며, 각 지표는 여전히 개별적인 시점과 출처를 바탕으로 해석되어야 한다.

이러한 차이는 신인 그룹에게 특히 중요하다. 이미 구축된 카탈로그를 가진 기성 아티스트는 수년간 축적된 발견의 이점을 누릴 수 있지만, BABYMONSTER는 이 라이브러리가 복리로 성장할지를 결정지을 기초적인 습관을 형성해 나가는 단계에 있기 때문이다. 3월 9일 7개였던 qualifying 영상(조회수 기준 충족 영상)이 10월 12일 10개로 늘어난 것은 같은 해 내에, 그리고 하나 이상의 발매 주기를 거치며 나타난 결과라는 점에서 고무적이다. 이것이 아직 견고한 해자(moat)를 구축했다는 증거는 아니다. 다만 검증할 가치가 있는 패턴이 나타나기 시작했다는 증거다.

다음 시험대는 지속성이다

이제 남은 질문은 BABYMONSTER가 유튜브에서 대형 히트 모멘트를 만들어낼 수 있느냐가 아니다. 3월부터 10월 사이 qualifying 영상이 7개에서 10개로 증가한 흐름은 이미 카탈로그 차원에서 그 답을 보여주었다. 더 어려운 시험대는 그룹이 매 컴백마다 'CHOOM'의 기록을 경신해야 한다는 압박 없이, 건강한 발매 리듬을 유지할 수 있느냐 하는 점이다.

그룹이 뮤직비디오와 퍼포먼스 비디오 사이에서 독자적인 정체성을 계속 구축해 나간다면, 해당 채널은 단순히 박제된 트로피 진열장이 아닌 새로운 발견을 유도하는 엔진으로 남을 수 있다. 월드 투어를 통해 이러한 조회수들이 강렬한 라이브의 기억으로 전환된다면, 아카이브는 또 다른 차원의 의미를 갖게 될 것이다. 현재 'CHOOM'이 주목받는 이유는 하나의 패턴을 확인시켜 주기 때문이다. BABYMONSTER는 단순한 조회수가 아닌, 재사용 가능한 문화적 자산을 축적하고 있다. 위에서 언급한 2억(200 million) 뷰 돌파 영상 10개는 하나의 이정표다. 하지만 그 이면에 형성되고 있는 시스템이야말로 더 깊은 이야기의 핵심이다.

지난 3월 9일의 기준점과 비교했을 때, 10월 12일의 결과는 두 가지 측면에서 이야기의 양상을 바꾼다. 첫째, 2억(200 million) 뷰를 달성한 카탈로그가 7개에서 10개로 늘어났다. 즉, 그룹은 약 7개월 만에 2억(200 million) 뷰 타이틀을 3개나 추가했다. 둘째, 같은 기간 동안 여러 규모의 성과가 증명되었다. 단일 'CHOOM' 뮤직비디오는 2억(200 million) 뷰를 돌파했고, 퍼포먼스 비디오는 9,700만(97 million) 뷰를 넘어섰으며, 공식 채널은 이미 9월 3일 누적 조회수 100억 뷰를 돌파했다. 이는 단순히 하나의 통계를 세 가지 버전으로 나열한 것이 아니다. 각각의 기록은 이정표의 개수, 동반 포맷의 성과, 그리고 채널 전체의 총합을 의미한다.

이러한 수치 변화는 독자들에게 성장세를 해석하는 더 유용한 방식을 제공한다. 3월 수치는 YG엔터테인먼트가 발표한 역사적 지표이며, 10월 수치는 해당 기획사의 발표를 인용한 OSEN의 최신 지표다. 따라서 7개월이라는 시간 간격은 단순한 배경 정보가 아닌 그 자체로 증거의 일부가 된다. 7개에 머물러 있는 카탈로그보다 적격 영상 수가 7개에서 10개로 늘어난 카탈로그가 더 빠르게 확장되고 있는 셈이다. 물론 이 수치들만으로는 시청자들이 왜 다시 돌아왔는지 온전히 설명할 수 없다. 그 공백을 채우는 설명은 그룹의 발매 전략, 팬덤의 활동, 그리고 투어 활동이 이 수치들에 기여하는 방식에 있다.

바로 이 지점에서 ‘멀티 포맷 IP’라는 표현이 힘을 얻는다. 메인 영상이 시각적 세계관을 소개할 수 있고, 퍼포먼스 영상은 움직임을 전면에 내세울 수 있으며, 이후 공개되는 클립들은 동일한 곡이 다양한 맥락에서 계속 순환되도록 만든다. 각 포맷은 서로 다른 속도로 각기 다른 임계점에 도달할 수 있지만, 이들이 결합하면 결과물은 발견될 기회를 더 길게 확보하게 된다. 9,700만(97 million) 회라는 수치는 이러한 비교에서 특히 유용하다. 해당 영상이 메인 영상의 2억 회 수준에는 미치지 못했을지라도, 컴패니언 영상이 결코 부수적인 존재에 그치지 않음을 보여주기 때문이다.

이러한 해석에는 한계가 있다. 유튜브 조회수는 반복 시청, 알고리즘 추천, 팬덤 활동 및 플랫폼 배포 방식 등을 반영할 수 있지만, 공개된 수치만으로는 각 요소가 기여한 비중을 알 수 없다. 또한, 조건 충족 영상이 43% 증가했다는 사실이 그룹의 상업적 가치가 43% 상승했음을 의미하는 것도 아니다. 이는 단지 두 시점 사이의 관찰 기간 동안, 특정 기준치를 넘는 영상의 개수가 7개에서 10개로 늘어났음을 의미할 뿐이다. 이 주장의 범위를 좁게 설정해야 분석의 신뢰성을 높일 수 있다.

기획사 입장에서 얻는 실질적인 이점은 '선택권의 확장'이다. 곡 하나를 홍보할 때도 서사가 담긴 뮤직비디오, 퍼포먼스 중심의 안무 영상, 투어 현장 영상, 숏폼 콘텐츠, 그리고 추후 아카이브 추천 등을 통해 다각도로 접근할 수 있다. 팬들이 정해진 순서대로만 그룹을 접해야 하는 것은 아니다. 누군가는 퍼포먼스 영상을 통해 유입되어 뮤직비디오를 찾아볼 수 있고, 또 다른 시청자는 투어 영상을 본 뒤 과거의 곡을 발견할 수도 있다. 콘텐츠 카탈로그가 늘어날수록 YG엔 팬들의 유입 경로를 구축할 수 있는 접점이 더 많아진다.

결론적으로 단발성 축하 기사보다는 시간이 흐름에 따라 기록된 수치들이 더 큰 의미를 갖는다. 3월 9일 7개의 영상, 10월 12일 10개의 영상, 컴패니언 퍼포먼스 비디오 9,700만(97 million) 뷰, 그리고 채널 전체 누적 조회수 100억 뷰라는 지표는 시간이 지나며 검증되는 카탈로그를 보여준다. 이러한 증거들은 BABYMONSTER가 다양한 포맷을 통해 반복 가능한 화제성을 구축하고 있다는 신중한 결론을 뒷받침한다. 다만 이 화제성이 얼마나 지속될지는 향후 발표될 신보와 라이브 일정에 달려 있다.