준(JUN), 신곡 '9'로 솔로 시대의 포문을 열다

SEVENTEEN 멤버 준(JUN)이 첫 번째 중국 EP 9의 공식 뮤직비디오를 공개하며 새로운 솔로 행보의 서막을 알렸다. 이번 발매는 그의 첫 EP를 정체성, 유혹, 그리고 자아 완성에 관한 압축적인 시각적 메시지로 승화시킨 결과물이다. 하이브 레이블(HYBE LABELS) 공식 유튜브 채널에 따르면, 9 뮤직비디오는 2026년 9월 28일 공개되었으며, 해당 영상은 해시태그 #JUN, #SEVENTEEN, #JUN_1stEP_9, #JUN_9를 통해 이번 프로젝트를 명시했다.

이번 공개는 SEVENTEEN 팬들과 그룹의 확장되는 솔로 활동을 주목해 온 리스너들에게 명확한 탐색의 순간을 제공했다. 공식 SNS 게시물은 발매 시간을 한국 표준시(KST) 기준 9월 28일 오전 11시, 중국 표준시(CST) 기준 오전 10시로 안내하며, 이번 EP가 K-팝의 글로벌 발매 흐름과 준의 중국 타겟 솔로 활동 경로를 동시에 충족시키고 있음을 보여주었다. 뮤직비디오 자체는 3분 미만의 짧은 분량이지만, 9는 단순한 뮤직비디오 그 이상의 작품으로 정의되며 치밀하게 설계된 며칠간의 티저 콘텐츠 끝에 베일을 벗었다.

문준회라는 이름으로도 알려진 준은 이미 SEVENTEEN의 보컬리스트이자 댄서, 퍼포머로서 전 세계 관객들에게 익숙한 인물이다. 이번 발매가 주목받는 이유는 준 본인만의 신화를 중심에 두었기 때문이다. 캠페인은 뮤직비디오를 단순한 솔로 퍼포먼스 영상으로 다루는 대신, 숫자 '9', 아홉 꼬리 고양이 모티프, 그리고 아티스트를 더 완전한 자아로 인도하는 감정의 흐름을 중심으로 한 상징적인 세계관을 구축했다.

신화와 분위기로 빚어낸 솔로 발매

발매 전 보도된 국내 언론들은 9를 중국 설화에서 영감을 받은 앨범이라고 설명했다. 수련을 통해 아홉 개의 꼬리를 갖게 된 고양이가 일종의 영생을 얻는다는 이야기다. 이번 EP의 콘셉트에서 이 이야기는 퍼포머가 낯선 감정들을 거부하는 대신 수용하며 나아가는 과정을 보여주는 은유로 쓰였다. 그 결과, K-팝을 대표하는 3세대 그룹의 멤버이자 중국 아티스트로서 활동하며 자신만의 색깔을 확장하기 위해 중국어 EP를 선택한 준(JUN)의 다문화적 위치와 정교하게 맞물리는 솔로 서사가 완성되었다.

세븐틴 공식 위버스(Weverse) 페이지를 통해 진행된 프리릴리스 캠페인 역시 이러한 해석을 뒷받침한다. 캠페인은 Identity: Beyond the Door와 Scheduler: Wish of NINE이라는 타이틀의 콘텐츠를 시작으로, Awakening(각성), Admiration(동경), Butterfly(나비), Conquer(정복), Doubt(의심), Boredom(지루함), Chaos(혼돈), Inward(내면)와 같은 감성적이고 상징적인 키워드를 중심으로 한 트레일러와 포스터를 차례로 공개했다. 특히 발매 전 공개된 The Altar of NINE이라는 핵심 오브제는 팬들이 정식 뮤직비디오가 공개되기 전 해석할 수 있는 시각적 세계관을 하나 더 제공했다.

2026년 음악 시장에서는 이러한 방식의 릴리스 전략이 매우 중요하다. 주요 그룹 멤버들의 솔로 활동은 더 이상 중독성 있는 훅(hook)의 유무만으로 평가받지 않기 때문이다. 이제는 그룹 특유의 사운드에 단순히 녹아드는 것을 넘어, 그룹의 색깔과는 차별화된 독자적인 관점을 보여줄 수 있는지가 핵심 평가 기준이 된다. 준(JUN)의 경우, 그 해답은 '분위기'에서 시작된다. 이번 캠페인은 신비로움과 연극적인 구성, 그리고 변화의 과정을 강조한다. 팬들이 이번 EP를 단순히 신곡 발표로 받아들이는 것이 아니라, 하나의 작은 스토리 세계관으로 읽어내도록 유도한다.

또한 준이 타이틀곡을 비롯한 이번 신보의 수록곡 작업에 직접 작사에 참여했다는 소식도 전해졌다. 이 점은 매우 중요한 의미를 갖는다. 그의 솔로 디스코그래피는 그동안 자신만의 독자적인 감성적 언어를 구축하고자 하는 아티스트로서의 면모를 꾸준히 보여왔기 때문이다. LIMBO, PSYCHO, 그리고 솔로 콘서트 Gemini와 같은 이전 작업들은 그를 단순히 일회성 프로모션을 위해 나선 그룹 멤버가 아닌, 독자적인 아티스트로 각인시키는 데 기여했다. 이번 앨범 9는 이러한 예술적 궤적에 더욱 완성도 높은 프로젝트적 틀을 제공한다.

공식 뮤직비디오, 영화적 문법을 최우선으로 삼다

공식 유튜브 설명란에는 민한결이 감독으로, 이사벨라 렁이 뮤직비디오 주연으로 이름을 올렸다. 이러한 크레딧은 단순히 장식적인 요소가 아니다. 이는 JUN의 솔로 존재감을 서사적 캐스팅, 프로덕션 디자인, 그리고 일반적인 퍼포먼스 비디오보다 단편 영화에 가까운 제작진 구성으로 뒷받침하는 이번 뮤직비디오의 '영화적 접근 방식'을 시사한다. 제작 크레딧에는 연출, 촬영, 조명, 미술, 색보정, 시각 효과(VFX), 뷰티 합성, 폴리(foley) 작업에 이르기까지 시각 작업을 전담하는 전체 팀의 명단이 상세히 기록되어 있다.

팬들에게 이 영상은 여러 가지 관전 포인트를 제공한다. 어떤 이들은 JUN의 보컬과 퍼포먼스의 진화를 지켜볼 것이고, 또 다른 이들은 배우의 존재감과 이미지, 색채 선택, 그리고 캠페인 전반에 심어둔 신화적 단서들을 탐색할 것이다. 이사벨라 렁의 주연 크레딧 또한 이번 뮤직비디오에 폭넓은 문화적 질감을 부여하며, 이 프로젝트가 협소한 아이돌 팬덤의 틀을 넘어 더욱 영화적인 팝 프레젠테이션을 지향하고 있음을 보여준다.

제목 자체가 갖는 함의가 매우 크다. 숫자 '9'는 앨범을 상징하는 직접적인 표식인 동시에, 완성을 의미하며 아홉 꼬리 고양이 콘셉트와도 연결되는 상징이다. 인도네시아 매체들의 프리세이브(pre-save) 정보 보도에 따르면, 이번 프로젝트는 360, The Far Side of the Moon, I See You, Dexire, Inward, 4give, 9를 포함한 7부작 시퀀스로 구성되어 있으며, 9가 타이틀곡이다. 초기 트랙리스트 정보는 플랫폼마다 차이가 있을 수 있으나, 보도된 곡 제목들은 공식 포스터와 트레일러를 통해 이미 암시된 감정적 흐름, 즉 외부를 향한 시선, 욕망과 불확실성과의 마주침, 내면으로의 침잠, 그리고 최종적인 타이틀 메시지에 도달하는 과정을 잘 반영한다.

이러한 구조는 뮤직비디오에 더욱 무게감을 더한다. 이는 단순히 타이틀곡의 비주얼에 그치지 않고, EP의 콘셉트로 향하는 대중적인 관문 역할을 수행한다. 또한 공식 유튜브 업로드를 통해 중국 기반의 음악 플랫폼을 모두 팔로우하지 않는 해외 팬들까지도 핵심 비주얼 에셋에 즉각적으로 접근할 수 있도록 보장하는데, 이는 글로벌 팬덤을 보유한 SEVENTEEN 멤버에게 필수적인 요소다.

SEVENTEEN의 솔로 활동 지형도에서 숫자 9가 갖는 의미

SEVENTEEN의 강점은 언제나 공동체 의식에 기반해 왔다. 13명의 멤버, 3개의 유닛, 그리고 스스로 음악을 만드는 '자체 제작'이라는 명성은 SEVENTEEN을 여타 그룹들과 구조적으로 차별화하는 요소였다. 하지만 현재 SEVENTEEN의 행보는 그룹 전체의 브랜드를 약화시키지 않으면서도 각 멤버가 얼마나 뚜렷한 개성을 구축할 수 있느냐에 달려 있다. 준의 9는 이러한 거대한 흐름에 부합하는 작업이다. 이 곡은 팬들에게 준을 SEVENTEEN으로부터 분리하라고 요구하지 않는다. 오히려 그가 그룹에 기여하는 바를 이해할 수 있는 또 다른 관점을 제시한다.

이번 발매는 SEVENTEEN과 중화권 팝 시장 사이의 연결고리를 더욱 심화시킨다. 준과 디에잇은 그동안 SEVENTEEN의 한국적 기반과 중화권 관객, 그리고 그룹의 넓은 글로벌 팬덤을 잇는 가교 역할을 해왔다. 9와 같은 프로젝트는 그 연결 통로를 더욱 명확하게 만든다. 하이브 레이블과 SEVENTEEN의 공식 채널을 활용해 글로벌 팬들을 발매 주기 내에 머물게 하면서도, 만다린어 기반의 예술성을 전담하여 홍보할 수 있는 틀을 제공하기 때문이다.

이는 검색과 발견 측면에서도 실질적인 의미를 갖는다. 9 뮤직비디오를 통해 준을 접하게 될 팬들은 SEVENTEEN의 팬덤, 중국 엔터테인먼트 뉴스, 유튜브 추천 알고리즘, 혹은 상징적인 티저 캠페인에 대한 호기심 등 다양한 경로를 통해 유입될 수 있다. 강력한 솔로 콘셉트는 이러한 다양한 검색 경로를 하나로 모으는 역할을 한다. 중요한 것은 단순히 발매 당일 영상이 트렌딩에 오르는지가 아니다. 이 콘셉트가 리스너들에게 첫 감상 이후에도 EP에 대해 계속해서 이야기를 나눌 만한 충분한 요소를 제공하느냐가 관건이다.

초기 팬들의 대화는 아홉 꼬리 고양이 설화, 작사 과정에서의 준(JUN)의 역할, 그리고 뮤직비디오의 영화적 연출이라는 세 가지 지점을 중심으로 전개될 가능성이 높다. 이는 시각적 요소뿐만 아니라 작품의 의미에 대해서도 논할 수 있게 한다는 점에서 팬들을 강력하게 끌어들이는 요소가 된다. 또한, SEVENTEEN의 서사에 익숙하지 않은 일반 대중에게도 관심을 가질 만한 충분한 명분을 제공한다.

향후 행보

다음 단계는 플레디스와 하이브 레이블이 뮤직비디오 공개 이후 이번 발매를 어떻게 확장해 나갈 것인가에 달려 있다. 비하인드 콘텐츠, 퍼포먼스 영상, 안무 영상 또는 플랫폼별 맞춤형 프로모션 등은 9의 흥행 상승세를 연장하는 데 기여할 수 있다. 이번 캠페인을 통해 이미 상세한 상징적 어휘들이 제시되었으므로, 후속 콘텐츠가 컨셉을 처음부터 다시 설명할 필요는 없다. 대신 그 깊이를 더하는 방향으로 나아갈 수 있다.

준에게 이번 발매는 커리어의 이정표이기도 하다. SEVENTEEN의 멤버로서 인지도를 쌓아온 지난 시간들을 지나, 보다 개인적인 예술적 주장을 펼칠 수 있는 공간을 마련했기 때문이다. EP의 신화적 틀, 감정적 서사, 그리고 공식 뮤직비디오의 제작 수준은 그가 단순히 일시적인 주목을 받는 멤버가 아니라, 확고한 솔로 세계관을 가진 아티스트로 인정받고자 함을 시사한다.

이것이 바로 9가 지닌 진정한 약속이다. 이 프로젝트는 팬들에게 시각적으로 풍성한 컴백 당일의 경험을 선사할 뿐만 아니라, 준(JUN)에게는 호기심, 의구심, 갈망, 내면의 움직임, 그리고 완성을 향한 성장의 언어를 부여한다. 만약 이 프로젝트가 지금의 공개 과정만큼이나 세심한 주의를 기울여 전개된다면, 9는 SEVENTEEN의 다음 장과 함께 멤버 개개인의 예술성이 어떻게 발전해 나가는지를 보여주는 의미 있는 지표가 될 것이다.